舞臺搭建不僅僅是提供演出的環(huán)境，更重要的是在總體構(gòu)思的前提下，通過舞臺設(shè)計用色彩、線條、光線等等，創(chuàng)造出一個適合劇中人物表情達(dá)意的演出環(huán)境。

舞臺搭建包括以下內(nèi)容：
舞臺美術(shù)
舞臺美術(shù)是戲劇和其他舞臺演出的一個重要組成部分，包括布景、燈光、化妝、服裝、效果、道具等。它們的綜合設(shè)計稱為舞臺設(shè)計。其任務(wù)是根據(jù)劇本的內(nèi)容和演出要求，在統(tǒng)一的藝術(shù)構(gòu)思中運用多種造型藝術(shù)手段，創(chuàng)造出劇中環(huán)境和角色的外部形象，渲染舞臺氣氛。

對于現(xiàn)在的舞臺來說，有越來越多的設(shè)備參與到了其中，各式各樣的效果燈具用于其中。
介紹的幾個知識要點：
層次感
圖形和元素之間的層次感，利用干擾視線的方法，來活動中的主題，而這樣的方式算是比較直接且有效的主題的一種方式！同時干擾視線也是可以起到分散欣賞者的視線的效果，從而欣賞著的視線集中到活動的主題上。

視覺線牽引
利用色彩或者元素來牽引欣賞著的視線，讓欣賞者隨著設(shè)計師的思維去思考和觀看作品。現(xiàn)在存在的大多數(shù)作品都是運用點、線、面來引導(dǎo)，以圖形和元素出現(xiàn)的引導(dǎo)方式的作品比較少見。

瞬間捕捉
利用眼睛感官的瞬間接受、來捕捉視覺點。
明暗誘導(dǎo)
利用光感折射、光感捕捉、動態(tài)光感擠明暗差異性的一些共性來襯托主題。

抓突破點
突破圖形圖像本身的的視覺平衡點來達(dá)到視或要求，運用圖片素材的本身來尋求設(shè)計的突破點，依據(jù)圖形自身所產(chǎn)生的空間感，光感，等一些的地方，來加以利用，從而設(shè)計的主題。